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Amies et Amis des Animaux, de la Nature et de tous les Etres Vivants.
Notre association ANIMA TERRA a été alertée par le risque imminent d’abattage de LACELLE, belle jument percheronne de 10 ans, plein papiers, qui boite malheureusement de la patte arrière gauche.

Elle aurait avorté en 2007 et ce serait à la suite de cet accident qu’elle serait devenu boiteuse. Nous n’avons pas davantage d’informations, ne pouvant joindre le propriétaire qui l’a vendue.
Elle doit aller dans les prochaines semaines directement à l’abattoir faute d’un rachat rapide au maquignon à qui elle a été vendue.
Lysiane HAUTECOEUR a pu la recueillir en urgence mais doit très rapidement trouver les 1200 euros nécessaires à son rachat définitif. Cette dame âgée s’en occupe au mieux, comme tous les animaux qu’elle a déjà recueillie et qu’elle abrite.
Momentanément à l’abri, LACELLE est placée dans un bel enclos de 10 ha dans l’Yonne, prairies et bois, en compagnie d’autres chevaux, d’une mule et d’un âne. Elle est heureuse maintenant mais n’est pas encore rachetée et sauvée de l’abattoir.
Les dons sont à faire par mandats ou par chèques adressés à : Madame Lysiane HAUTECOEUR , côte de Beaudemont, 89500 Villeneuve sur Yonne: Tél.: 03.86.87.25.20., qui a pu l’héberger depuis mardi 21 juillet 2009.
Par la suite, LACELLE pourrait trouver des maîtres aimants et responsables, disposant d’au moins 1ha de bonne prairie avec abri, ou plus avec un ou des compagnons.

Anima Terra s’associe à cette action pour sauver LACELLE et vous demande de faire ce qu’il vous est possible pour qu’elle ait une fin de vie calme et heureuse.
Comme beaucoup d’animaux, elle fût utile et utilisée, et par un soudain handicap elle se retrouve en danger de mort. C’est ingrat, injuste et cruel. Ce n’est plus admissible. Le cheval est un compagnon pour l’homme durant toute sa vie. Rien ne doit l’emmener à finir cette vie brutalement, dans l’horreur, la peur et les souffrances de l’abattoir.
Pour savoir de quoi nous parlons, allez voir à cette adresse: www.reseaulibre.net/rage/cheval.html, mais attention les images choquent et ne sont destinées ni aux personnes très sensibles ni aux enfants. Si vous souffrez de les regarder, pensez aux chevaux et aux animaux qui les subissent.
Ceux qui prennent la responsabilité d’acquérir un animal doivent l’assumer jusqu’au bout et donner à celui-ci l’amour qu’il mérite, quels que soient les problèmes rencontrés après cette acquisition.
Nous sommes certains que vous partagez avec nous cette opinion et nous vous remercions d’avance de votre aide et soutien.
Faites passer l’information à tous ceux que vous connaissez.
Vous pouvez nous joindre par mail ou au téléphone au 03.86.32.14.27 . LACELLE Vous remercie.

Ce que nous nommons Art Élémentaire est caractérisé par sa simplicité de conception et son immédiateté. L’agencement des figures et des traits peuvent paraitre complexes mais leur création est en fait immédiate et spontanée. Il n’y a pas d’école, pas de cohérence picturale soutenue.
Pas de distance et pas de perspective. C’est une représentation en image, minutieuse et innocente.

Peinture instinctive et sans « astuce ». L’image se montre comme telle qu’elle est ressentie et non vue, sans l’artifice de la peinture pour faire croire que c’est vrai.
On ne retrouve pas dans l’art naïf le jeu de l’apparence et de la réalité.
Il n’y a pas d’effort de profondeur et de distance mais il y a la magie de la présence, transposition de rêves enfantins dans les images réelles de peintures très méticuleuses.

Peinture immédiate, sans reconstruction. Non pensée.
C’est une atmosphère de magie et de rêve. On y trouve de fait les éléments de la nature et les personnages de la vie , mais autrement, dans les formes ondulatoires et colorées de vibrations du vivant.
On ne trouve pas dans l’art élémentaire le questionnement qui donne un côté onirique à l’image et c’est dans la profondeur de notre lien immédiat avec les éléments que se trouve la magie extraordinaire de la Présence. Ça ne raconte aucune histoire, ne laisse aucune place à aucune histoire mais cela contient toutes les histoires. Peinture Universelle. C’est cet état d’être total, cette présence qui ouvre et l’emporte sur la réalité de la scène.
En étant totalement dedans on est, on EST la chose. On est TOUT et UN.
C’est ça la métamorphose. C’est ça la magie. On est totalement avec le soleil, on est un avec le soleil et en étant un on est tout. Modalité d‘être hors de la pensée mentalisante discursive et limitée. Au-delà de la compréhension et de la connaissance.
Ainsi chez Chagall les forces élémentaires s’expriment au travers de l’onirisme du peintre dans des formes et dans des couleurs mouvementées, infinies, non fini, improbables.Les personnages en apesanteur, les superpositons de plans et de niveaux de réalité L’art élémentaire sacré exprime ce qui existe en chacun de nous: la capacité de créer tout naturellement.

L’œuvre d’art élémentaire est une production radicalement individuelle, sauvage et étrangère à tout modèle. Elle est produit de pure nécessité, la seule influence qu’elle subisse étant celle d’une impérieuse voix intérieure. Quand nous parlons d’art élémentaire il s’agit de l’élémentaire originel : l’élément instantané de la création. La création instantanée, dans sa simplicité, établit le lien permanent entre la tranquillité du créateur et la brutalité de la création.

L’art élémentaire est brutal, pourquoi ? Parce qu’il impose une certitude. La certitude du créateur qui a fait, qui a exprimé, dans une représentation plate ou en volume, son être réel et son lien avec le sacré.

L’élément de l’art nous ramène à l’élément de l’être.

L’art élémentaire sacré se réalise dans une extraordinaire tranquillité. Quand on peint, c’est dans l’ici et maintenant. L’élément s’installe dans toute la brutalité de son évidence et la totalité de sa présence. L’art élémentaire se situe en dehors de la performance, quelle qu’elle soit et laisse vibrer les formes et les couleurs, au-delà des techniques, des représentations et des conventions. Il ne s’agit pas de vouloir faire mais de laisser faire, ainsi aucune insatisfaction, aucune inquiétude, aucun doute ne trouve sa place. Le tableau EST ce qu’il est. C’est dans la certitude de la création et la simplicité de l’élément que le sacré trouve sa place. L’art est la seule possibilité d’être ce que nous sommes.

A notre naissance , nous sommes tout entier ce que nous sommes. Nous naissons dans un milieu donné, une famille donnée, qui ont leurs lois, leurs principes et leurs histoires. Le jeu est ainsi préétabli et ses règles ne reconnaissent que les comportements stéréotypés de performance. Nous apprenons, dans des schémas mentaux préfabriqués, à nous mettre en référent par rapport aux autres et par rapport aux normes validées. Nous développons ainsi des fonctionnements de vie fondés sur la compétition, la dévalorisation et la soumission. Nous étouffons en nous toutes les possibilités d’émotions et de ressentis de l’être entier que nous sommes. Nous morcelons notre être, c’est-à-dire tout ce qui est à l’origine en nous: la joie, le rire de vie, le jeu indéfini, l’expérience de l’exploration ludique de soi, la curiosité constante du monde environnant, l’émerveillement ininterrompu de sa propre évolution.

L’art exprime, en dehors des cadres habituels rationnels de nos sociétés dîtes modernes, notre réalité, notre identité inaliénable, qui ne ressemblent à aucune autre, qui ne peuvent être mises dans aucune case.

La création dans l’art est la clef incontournable qui ouvre la porte de notre vie réelle, profonde, unique et infiniment universelle.

L’expression même du sacré en peinture met en place une vibration certaine qui ne peut être ressentie que comme brutale, parce que c’est une intervention de certitude divine. Et cette intervention du sacré divin aujourd’hui choque. Remettre l’être dans ce qu’il est, c’est-à-dire dans la totalité de sa vie infinie pour replacer les choses dans leur perspective, c’est toujours brutal. C’est la raison pour laquelle l’art sort l’être humain de son inéluctable incarnation terrestre humaine. On peut voir un tableau sous l’angle d’une information intellectuelle, d’une accumulation d’informations. Mais on peut voir un tableau en sachant plus ou moins consciemment que, à ce moment là, on s’imprègne des ondulations vibratoires de l’œuvre crée par le peintre qui, lui, est présent, ici et maintenant, dans la totalité de son être universel et infini. On se retrouve alors avec SOI. C’est élémentaire. Cela peut être ‘’brutal‘’. C’est l’ouverture au sacré.

En fait, tout art est, dans son essence, élémentaire et sacré. Ce n’est pas l’image qui est importante, ce n’est pas l’image de la peinture, c’est la peinture elle-même, la manière dont elle peinte, même dans la peinture dite académique, dans sa composition, ses couleurs, ses formes, ses assemblages, et ses superpositions très kitsch de colonnes, de grottes, de mélange de mythologies, sa luminosité et ses perspectives. On peut le voir, le sentir, en ressentir le choc vibratoire. L’inspiration de l’élémentaire dans la création, instantanée, lie, dans sa simplicité immédiate, la tranquillité de l’infini et la brutalité de l’instant

L’art et la création sont notre vie profonde à tous, êtres humains. Lorsque l’on crée, on est vraiment un tout, un être complet et notre peinture c’est nous. A ce moment là, on est dans le sacré. Il n’y a même plus de tableau. Le tableau bien sûr c’est la façon la plus simple de dire en quoi consiste l’élément, la chose sur laquelle on exprime notre ressenti profond, personnel et sacré. En peignant nous associons ce que nous sommes et ce que nous faisons, nous associons la totalité de notre être et la multiplicité de ce que nous faisons.

L’art élémentaire sacré nous remet en contact avec la vie, dans ses cycles, ses exubérances et son éternité. Par l’art élémentaire sacré s’exprime notre connivence avec les éléments fondamentaux, essentiels de l’univers tout entier et la création artistique manifeste nos possibilités infinies d’être présents, en permanence et harmonieusement, avec lui.

Tout est là. Présence immédiate et tranquille, qui ouvre la porte au rêve et à la magie sacrée. L’art EST élémentaire.Il restaure le lien d’amour qui nous unit aux éléments fondamentaux, à nous-mêmes et à l’Univers. Il est sacré. Tout être humain a en son pouvoir la puissance de créer. Tout être humain est un artiste.

Nous avons bien sûr beaucoup évoqué les Ours dans nos articles de la Campagne des Ours , mais nous avions envie aussi de les regarder, heureux, joueurs, totalement relax.

Alors partagez avec nous ce plaisir.

Cette galerie sera enrichie au fur et à mesure de vos envois, car ces photos viennent de vous et renforcent encore les liens d’amitié et de soutien qui nous rassemblent.

Quelques belles images de magnifiques Ours à collier qui nous sont amicalement adressées par le parc de Saint Jean Cap Ferrat.

Domi, mâle de dix ans, est né au parc et cohabite avec des coatis et des ratons laveurs, animaux absolument pas asiatiques, mais très heureux du voisinage.

De très jolies et très touchantes photos d’Ours et d’Oursons sauvés au sanctuaire d’AAF, qui ont été choisies par Claudine , membre de notre groupe de soutien à Toulon.

Voilà, notre première exposition Un Mandala pour les Ours a eu lieu dans les belles salles lumineuses de Cuébris.

Les tableaux sont installés, ils sont prêts pour le show!

Nous sommes heureux et fiers d‘être entourés par les Élus de la vallée de l’Esteron et leurs équipes, qui nous encouragent et nous assurent de leur soutien.
La présence et le discours du Docteur Pierre-Guy Morani, Conseiller général et Maire de Gilette, représentant en cette circonstance Monsieur Christian Estrosi, Député Maire de Nice, nous honore et donne espoir pour l’avenir.

De droite à gauche: Mr Joseph Valette, Maire de Roquesteron Grasse et son Épouse. Mme Françoise Aprosio, Présidente du Comité des fêtes de Cuébris et Conseillère Municipale. Mme Marie de Lodz, Artiste Peintre et Présidente de« Anima Terra » à Cuébris. Le Docteur Pierre-Guy Morani, Conseiller Général et Maire de Gilette. Mr Arnaud Prigent, Maire de Sigale. Mme Nathalie Herron, Première Adjointe du Maire de Sigale. Sylvie Gullino, Présidente de « Racines et Bourgeons » à Cuébris. Mme Hélène Defossez, Représentante France de « Animals Asia Fondation ». Mr Jean de Lodz, Artiste-Peintre et Trésorier de« Anima Terra » à Cuébris. Mme Juliette Salveti, Conseillère Municipale de Cuébris. Mme Roselyne Tosello, de Cuébris. Mr Gérard Imbert, Premier Adjoint du Maire de Cuébris. Mme Évelyne Mafta, Deuxième Adjointe du Maire de Cuébris. Mr Bernard Darchy, Troisième Adjoint du Maire de Roquesteron.

Monsieur le Maire de Cuébris, Robert Capolunghi, s’entretient avec Hélène Defossez, représentante d’AAF en France.

De très belles rencontres durant ces journées hélas trop courtes.
Les visiteurs viennent en couple puis reviennent avec leurs enfants, petits et grands avec lesquels nous engageons des discussions animées.
Les intérêts s’expriment pour les tableaux, les couleurs et les formes, la situation des ours souvent très mal connue.
Nous avons l’agréable surprise de voir des personnes venir de loin, ne pas hésiter à faire deux heures de voiture pour participer à cette manifestation et nous assurer de leur soutien.

Les Mandalas nous accompagnent de leur force et de leur rayonnement comme ils accompagnent les ours que nous voulons sauver.

Nous les entourons de notre amour,

et de la puissance de notre conviction.